¿Quién es Arnold Schoenberg?
Arnold Schoenberg fue un compositor, teórico musical y pintor austriaco nacido el 13 de septiembre de 1874 en Viena y fallecido el 13 de julio de 1951 en Los Ángeles, Estados Unidos. Es conocido principalmente por su contribución al desarrollo de la música del siglo XX, particularmente por su adopción del sistema de composición dodecafónica, también conocido como serialismo, que revolucionó la música académica occidental.
Schoenberg comenzó como un compositor romántico tardío, pero su estilo evolucionó hacia formas más abstractas y atonales a medida que avanzaba su carrera. Entre sus obras más importantes se encuentran «Verklärte Nacht» (Noche Transfigurada), «Pierrot Lunaire» y sus Cinco piezas para orquesta, así como también sus obras dodecafónicas, como «Suite para piano Op. 25» y «Concierto para violín Op. 36».
Además de sus contribuciones como compositor, Schoenberg también fue un destacado teórico musical, y sus escritos, como «Armonía», «Modelo de Contrapunto» y «Estilo y Idea», son considerados fundamentales para el entendimiento de la música del siglo XX. Su legado influyó en numerosos compositores posteriores y continúa siendo objeto de estudio en el ámbito de la música contemporánea.
La Forma de Pierrot Lunaire
Pierrot Lunaire» es una obra musical compuesta por Arnold Schoenberg en 1912. Se considera una de sus obras más innovadoras y emblemáticas, y está escrita en una forma conocida como «melodrama». Esta forma combina la música instrumental con la recitación de un texto hablado o cantado de manera expresiva.
La obra consta de 21 poemas del poeta belga Albert Giraud, que Schoenberg seleccionó y adaptó para la composición. Los poemas tratan sobre el personaje de Pierrot, un arquetipo de la commedia dell’arte, que atraviesa una serie de estados emocionales intensos y surrealistas.
Schoenberg utiliza un conjunto instrumental de cinco músicos que incluye flauta (también flautín y clarinete), violín (también viola), violonchelo (también banjo), piano (también celesta) y percusión. La música se caracteriza por su atonalidad y por el uso de una técnica llamada «Sprechstimme» (voz hablada), en la cual el intérprete recita el texto en un estilo intermedio entre el canto y la declamación, siguiendo las indicaciones rítmicas y de entonación del compositor.
«Pierrot Lunaire» es una obra desafiante tanto para los intérpretes como para el público, y ha sido objeto de numerosas interpretaciones y análisis desde su estreno. Es considerada una pieza clave en la evolución de la música del siglo XX.
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Análisis de Nacht en PDF
El poema número 8 de «Pierrot Lunaire» es titulado «Nacht» (Noche). Este poema se encuentra en la parte central de la obra y su música y texto reflejan una atmósfera nocturna y enigmática. A continuación, te proporciono una traducción al español del texto de este poema:
Nacht (Noche):
Silencio… Esta canción de cuna, ¿dónde la oí?… Sobre las lindes del bosque se posan tres cuervos negros; ¿sabes cuál es su misión? Perro, ahuyenta a la multitud de estrellas fugaces. Pero la luna salió y puso en fuga a los sabuesos. Hay algo que no va bien esta noche. Perro, protege al niño: los ángeles sonríen y entonan cánticos fúnebres sobre la tumba de la doncella.
Conclusión
En conclusión, «Pierrot Lunaire» de Arnold Schoenberg representa un hito crucial en la evolución de la música del siglo XX y una obra maestra que desafía las convenciones musicales tradicionales. A través de la combinación innovadora de poesía, música y técnicas vanguardistas, Schoenberg logra crear una experiencia auditiva y emocionalmente impactante que sigue cautivando a oyentes y estudiosos por igual.
La obra, con su estilo atonal y el uso expresivo de la técnica «Sprechstimme», refleja la angustia, la ironía y la complejidad del mundo moderno. Cada uno de los 21 poemas musicales ofrece una visión única del personaje de Pierrot y su mundo surrealista, explorando temas universales como el amor, la muerte, la alienación y la búsqueda de la identidad.
A lo largo de «Pierrot Lunaire», Schoenberg desafía las expectativas del oyente, explorando nuevos territorios sonoros y emocionales. Su influencia se extiende más allá de la música, influyendo en la poesía, el teatro y otras formas de arte contemporáneas.
En resumen, «Pierrot Lunaire» es una obra de profunda originalidad y poder expresivo que sigue siendo relevante en el panorama musical actual. Su legado perdura como un testimonio del genio creativo de Arnold Schoenberg y su capacidad para redefinir los límites del arte sonoro.
